朗朗给孩子上大师课：“舞台上，大家要看的是与众不同的你”

“上海的孩子在音乐上抠得很细，容易只看到细节，没看到更大、更远、更宏观的地方，情感上会被控制，还是要大胆地发挥情感。”郎朗说。

上海郎朗音乐世界成立三周年之际，郎朗来到了上海。1月12日，郎朗做客杨浦文化艺术中心，为孩子们上起钢琴大师课。

上海郎朗音乐世界坐落于杨浦滨江区域，除了庞大师资团队，还有可容纳近200人的演奏厅、近30间独立钢琴教室，成立的第三年举办了3场大师课、近十场音乐会和教师专题系列，还带着孩子们走进了欧洲。

从小，郎朗上过无数大师课，有的老师自带“江湖气”，有的老师容易自我感动，郎朗希望规避这些问题，让学生们真正有所收获，“你得让学生上头、让学生感动，同时因人而异，用各种感官刺激来调动、来激发他们的潜力。”

这些年，郎朗接触了不少国内学生，发现了几个普遍存在的问题。

比如，意识问题，“他不知道自己在弹什么，方向感不强。好比踢球，他总在球场上Lost（失踪），不知道在踢什么。”再如，对声音不敏感，不知道怎么发出声音，“钢琴是声音的艺术，演奏一首曲子，你首先得知道要出什么声，脑袋要非常清晰。很多国际上的孩子，可能手指不灵或弹不出来，但是他有想法。”最后，知道怎么发声之后，怎么弹出来？这又是纯技巧的问题，“技术技巧、艺术品位、知识层面，你要同时发展、全面进化。”

如今，很多年轻人通过比赛，为自己打开一扇通向世界的大门。“我小时候也比赛，一直到13岁，成天都在比，太爱比了。”进入柯蒂斯音乐学院后，老师不让他比了，希望他沉下心多练一些曲子，为职业化做准备。17岁，郎朗临危受命，与芝加哥交响乐团合作演奏了柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》，这次救场让他一战成名，更不用参加比赛了。

不过，他还是鼓励孩子们去比赛。“比赛不一定能改变你的人生，但能给你一个开始。赢了，能给你一个出口，没赢，也能让世界看到你是谁。”他强调，不能功利心太重，为此去讨好评委、讨好规则，而忽略了音乐真谛的表达。

“不管是演出，还是比赛，都是一种途径，对你有用你就去。”郎朗说，要成为钢琴家是一条漫长的路，习琴的孩子要从裸钻变成闪光的钻石，需要人生的积累和蜕变，“最后到了舞台上，大家要看的是与众不同的你，而不是千篇一律的你。”

现在，郎朗4岁的儿子也开始摸琴了，不过不是郎朗教，而是暂时跟着上海郎朗音乐世界的老师们学。“天赋怎么样？不知道，他喜欢音乐，但没怎么练，还没弹一个完整的作品，看不出来。”郎朗希望儿子能认真学，但未来的发展得看他自己，“我不能决定他的人生。”

“学音乐肯定有好处，会带来创造价值，会让人对人生充满好奇心，人会活得更加平衡，而不会走极端。”但对很多人来说，练琴的过程是痛苦的，琴童的童年更是充满了血泪史。小红书上，有人找郎朗要签名，寻找练琴的动力，郎朗幽默地回复自己的名字，给了一个“电子签”，获赞无数，“大家一弹琴就哭，好惨，没有明天了。我还是希望大家轻松一点。”