10月26日，由静安区图书馆与静安区作家协会主办的“静安讲坛”邀请诗人、评论家、《上海文化》杂志副主编张定浩，深入解读《诗经》这部古代诗歌经典，引领读者更好地领略其蕴含的诗意韵味和历史情感。
作为我国古代第一部诗歌总集，《诗经》收录的诗歌大都诞生于两千五百年至三千年前，反映了古代人民的生活、情感与思想。其中既有对自然风光的赞美，也有对人生哲理的探讨，更有对爱情的热烈歌颂和对战争的深刻反思，经典作品、优美词句更是家喻户晓。
张定浩
近两年，张定浩一直在写解读《诗经》的文章，陆续发表于各类文学杂志。他表示，《诗经》对我们的影响不仅在于它的原始文本，一代代人对它的评论和解释也构成了《诗经》“生命历程”的一部分。张定浩诗歌创作和文学评论两方面的领域，在《诗经》上得到了集中展示，这也是他写《诗经》解读的动力所在。
在张定浩看来，《诗经》是一本最容易被误解的经典。“因为它谈论的是文学，而文学通常是被人轻视的”，人们通常会认为读《尚书》《春秋》《易经》这类经典时能够摄取到知识，都会有一种获得感，“但是读《诗经》乃至于读现在的文学，人们往往倾向于自己不会有具体的获得。”他希望通过类似的讲座分享，逐渐稀释这样的误解。他表示，“学习诗歌是用来理解他人和表达自我的。”特别是在当下大家都是一套流行语，看似在表达，实际上都是千篇一律的言说，并不能真正表达出个人最本质的部分，“我觉得这跟文学训练和文学修养是有一点关系的。”
《诗经》包含了风、雅、颂三个部分，在谈到对国风的解读时，张定浩指出，20世纪以来，学者普遍存在一种误解，认为国风就是民歌。“我们最近这一些年的研究，基本上已经否定了这种观点，认为国风里面大部分诗歌基本上都是知识分子的产物。”
更进一步，张定浩对风雅颂三部分进行解读，他表示，风是用来理解人的情感，理解个人在时代里面的喜怒哀乐，而雅是要理解一个群体，理解政治，最后的颂则是要理解神，要理解神是什么样子。
张定浩
在谈到现代人应如何看待《诗经》时，张定浩指出，“我们应该以平等的方式对待诗歌，而不是将其神圣化或仰视，用膜拜的方式去分析和鉴赏，这样反而将其变成客体，割断了诗歌和我们的交流。”现代人在阅读《诗经》时，可能因为词句晦涩难懂、时代背景陌生等原因遇到困难和挑战，相较于完整地通读《诗经》，他更推荐大家选读其中一些跟现代有关的诗歌，通过细读文本感受其中蕴含的情感和智慧，而不是仅仅停留在表面的词句疏通上。
为了更直观地展示《诗经》阅读与欣赏的方法，张定浩挑选了《诗经》中两首相对为人熟知的作品——《关雎》和《野有蔓草》。
他从“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”切入的解读，试图给读者们带来一些新的启发：“它是讲男女如何走向夫妇，如果可以再抽象一点，它讲的是一个人如何被美和善所吸引。”在张定浩的解读里，这首诗讲述的是窈窕淑女被美和善所吸引，进而慢慢地提升自己，最后在公众社会面前变成一个健全的人民的过程。
《野有蔓草》同样是讲述人从对美的发现开始，对美的转瞬即逝的感知，“它不是让发现美的人也成为美，是不太可能的，但美可以引导他，引导面对美和见证美的人走向善，因为善是一个人后天可以努力去抵达的东西。”
在张定浩眼里，诗歌不是让情感变得更加的模糊，而是更加的准确，这些古典的诗人对诗歌的每个用词都有着他们的用意。通过文本细读的方式，通过深入剖析诗歌中蕴含的意象、情感和修辞手法，张定浩帮助现场的读者们更深入地领略了三千年前文字的韵味之美。
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